新京報
楊瀾
2026-02-12 22:19:43
當你重新站在蒙德星落湖的岸邊，抬頭仰望那片近乎透明的蔚藍天空時(shí)，或許會(huì )產(chǎn)生一種恍若隔世的錯覺(jué)。這種錯覺(jué)并非源于記憶的??偏差，而是《原神》在過(guò)去四年間，悄無(wú)聲息地完成??了一場(chǎng)視覺(jué)底層的“大換血”。近期，關(guān)于角色皮膚表現及環(huán)境色調呈現出的“黃化”討論，本質(zhì)上是這場(chǎng)技術(shù)躍遷在玩家審美習慣上激起的漣漪。
在1.0時(shí)代，蒙德作為玩家的“新手村”，其視覺(jué)邏輯遵循的是極為純粹的傳統二次元賽璐璐風(fēng)格。為了降低性能門(mén)檻并確?！暗谝谎塾∠蟆钡氖孢m度，當時(shí)的渲染方案偏向高明度、低對比度，且大量使用了冷色調的補光。這種處??理方式讓角色顯得皮膚白皙、質(zhì)感清透，如同被柔光燈時(shí)刻包裹。
隨著(zhù)須彌、楓丹乃至如今納塔的實(shí)裝，提瓦特的版圖不斷擴張，原本那一套“潔凈”的濾鏡顯然已無(wú)法支撐起更復雜、更具沉浸感的地貌表達。
所謂的“黃化”現象，首要的技術(shù)推手是全局光照（GlobalIllumination,GI）系統的升級。在早期的提瓦特，光線(xiàn)是相對靜止且簡(jiǎn)化的，環(huán)境光對角色的染色效果微乎其微。但從須彌雨林開(kāi)始，米哈游顯著(zhù)加強了環(huán)境光散射（AmbientScattering）的存在感。
當角色身處郁郁蔥蔥的林間，或者烈日灼灼的沙漠，周?chē)h(huán)境的反射光會(huì )真實(shí)地疊加在角色建模上。在納塔這種以火山、戈壁和熱帶??草原為主基調的區域，由于環(huán)境本身充斥著(zhù)大量的暖色調（紅、橙、黃），引擎計算出的反射補??償自然會(huì )讓角色的膚色顯得更“暖”，甚至在特定光照角下呈現出玩家口中的“發(fā)黃”。
這并非美工的審美滑坡，而是一種技術(shù)上的“真實(shí)化”嘗試。米哈游試圖打破角色與環(huán)境之間的玻璃幕墻，讓角色不再是貼在背景圖上的立繪，而是真正呼吸在那個(gè)環(huán)境里的實(shí)體。這種進(jìn)化帶來(lái)的代??價(jià)是，玩家必須適應從??“棚拍視覺(jué)”向“實(shí)景視覺(jué)”的轉變??。在自然光學(xué)的邏輯下，一個(gè)站在夕陽(yáng)余暉中的??人，膚色絕不可能是冷白色的。
制作組選擇了尊重物理規律，以此來(lái)?yè)Q取宏大場(chǎng)景下的光影厚重感。
材質(zhì)系統（PBR）的微調也貢獻了不??小的比例。為了增強質(zhì)感，角色皮膚的次??表面散射（SubsurfaceScattering）參數經(jīng)過(guò)了多次重構。對比蒙德早期的角色和納塔的新角色，你會(huì )發(fā)現后者的皮膚質(zhì)感更趨近于有溫度的血肉，而非平滑的塑料。
這種肉感在復雜光照下，會(huì )因為紅色素和黃色素的模擬疊加，產(chǎn)生更豐富的影調層次。這種“黃”實(shí)際上是色彩飽和度提升后的副產(chǎn)物，它讓畫(huà)面告別了初期的清冷感，賦予了提瓦特一種更為濃郁、更具生命力的視覺(jué)情緒。
如果說(shuō)技術(shù)升級是“黃化”的肉體，那么審美導向的轉變則是其靈魂。在知曉了技術(shù)底層的邏輯后，我們更應關(guān)注的是：為什么米哈游在5.0版本及其后續的視覺(jué)表達中，如此執著(zhù)地推進(jìn)這種高飽和、暖色調的視覺(jué)實(shí)驗？
答案隱藏在“視覺(jué)疲勞”與“區域識別度”的博弈之中。蒙德的歐式清新、璃月的雅致古風(fēng)、稻妻的幽邃凄美，這些早期的風(fēng)格大多建立在較為內斂的調色盤(pán)之上。當玩家在長(cháng)達數年的時(shí)間里浸淫在類(lèi)似的視聽(tīng)氛圍中時(shí)，感官會(huì )不可避免地進(jìn)入鈍化期。納塔的出現，是一場(chǎng)激進(jìn)的視覺(jué)革新。
設計團隊不僅在地理環(huán)境中大量使用了這種被稱(chēng)為“黃化”的暖色調，更將其提升到了“多巴胺美學(xué)”的高度。
這種視覺(jué)進(jìn)化不僅僅是為了好看，更是為了塑造“烈火與競爭”的國度性格。在納塔，隨處可見(jiàn)的涂鴉、鮮艷的部??落服飾以及被夕陽(yáng)染金的峽谷，共同構成了一種極具張力的視覺(jué)符號。如果此??時(shí)堅持使用1.0時(shí)期的冷白濾鏡，納塔那種野性而原始的生命力將被稀釋殆盡。所謂的“黃”，在藝術(shù)語(yǔ)境下其實(shí)是“金色的律動(dòng)”。
它代表了陽(yáng)光、硫磺、熔巖與狂歡，是納塔美學(xué)的核心基調。
視覺(jué)進(jìn)化的陣痛在于，大眾審美往往具有滯后性和慣性。長(cháng)期以來(lái)，亞細亞主流審美對于“白皙”有著(zhù)近乎偏執的追求，這在二次元游戲領(lǐng)域尤為顯著(zhù)。當玩家習慣了那個(gè)不染塵埃的“冷白提瓦特”時(shí)，面對更具寫(xiě)實(shí)厚度的“暖黃提瓦特”，產(chǎn)生抵觸情緒是必然的。但從創(chuàng )作者的角度看，如果《原神》一直停留在1.0的視覺(jué)水平，它將迅速喪失在次世代開(kāi)放世界賽道上的競爭力。
米哈游正在試圖定義一種屬于自己的“二次元電影化視覺(jué)”。這種視覺(jué)不??再追求單一的干凈利落，而是追求畫(huà)面的敘事感。在納塔的劇情過(guò)場(chǎng)中，通過(guò)這種被詬病的“黃化”影調，光影的明暗對比被拉大，角色的面部陰影更具雕塑感，這極大地增強了劇情的情感張力。這是一種以局部審美（膚色白皙度）換取全局表現力（環(huán)境沉浸感）的策略選擇。
更深層次??地看，這種視覺(jué)進(jìn)化預示著(zhù)米哈游對引擎掌控力的全面自信。通過(guò)自研的渲染管線(xiàn)，他們已經(jīng)能夠精細地控制每一縷光線(xiàn)的反彈。未來(lái)，我們可能會(huì )看到更極端的風(fēng)格化嘗試——可能是一個(gè)如深海般幽藍的幽暗地底，也可能是一個(gè)色彩極度扭曲的虛空領(lǐng)域。
“黃化”現象并非終點(diǎn)，而是《原神》視覺(jué)長(cháng)征中的一個(gè)節點(diǎn)。它標志著(zhù)這款游戲正從單純的“二次元畫(huà)風(fēng)”邁向一種更宏大、更強調環(huán)境一致性的“幻想現實(shí)主義”。當我們放下對“冷白皮”的執念，嘗??試在納塔的暖陽(yáng)下審視角色的剪影，或許能感受到那種被技術(shù)賦予的、前所未有的生命熱度。
