北京商報
李卓輝
2026-02-01 05:57:39
當屏幕亮起，我們便踏入了一個(gè)由鏡頭構建的敘事迷宮。最新的電影，無(wú)疑是當代敘事學(xué)理論最鮮活的試驗田。從枝繁葉茂的非線(xiàn)性敘事，到撲朔迷離的意識流手法，再到模糊現實(shí)與虛幻界限的元電影，它們都在挑戰我們對故事結構的固有認知，迫使我們成為積極的意義建構者，而非被動(dòng)的接受者。
我們不妨以近期備受矚目的幾部影片為例。那些打破時(shí)間線(xiàn)索的影片，例如《瞬息全宇宙》中多重宇宙的穿梭，看似雜亂無(wú)章，實(shí)則暗藏玄機。導演通過(guò)碎片化的敘事，模擬了現代人信息爆炸、注意力分散的心理狀態(tài)。觀(guān)眾需要主動(dòng)在不同的時(shí)空節點(diǎn)之間建立聯(lián)系，才能拼湊出完整的??情感線(xiàn)索與人物弧光。
這正是敘事學(xué)中“敘事文本??”（narrativetext）與“故事文本”（storytext）之間張力的體現。導演提供的是“敘事文本”，而觀(guān)眾在腦海中構建的，才是“故事文本”。這種觀(guān)眾的??參與感，極大??地增強了影片的互動(dòng)性和回味空間。
再比如，一些影片巧妙地運用“延遲揭示”（delayedrevelation）和“信息過(guò)濾”（informationfiltering）的技巧，牢牢抓住觀(guān)眾的注意力。影片通過(guò)有意地隱藏關(guān)鍵信息，制造懸念，讓觀(guān)眾如同偵探一般，在蛛絲馬跡中尋找真相。
這種手法并非故弄玄虛，而是深刻理解了敘事心理學(xué)中的“好奇心驅動(dòng)”。當我們對一個(gè)未知感到好奇時(shí)，大腦會(huì )分泌多巴胺，讓我們更加專(zhuān)注和投入。例如，某部懸疑片通過(guò)一位失憶主角的視角展開(kāi)，觀(guān)眾與主角一同探索過(guò)往，每一次微小的記憶碎片，都如同拼圖的一塊，最終指向一個(gè)令人震驚的結局。
這種敘事設計，讓觀(guān)眾不僅僅是觀(guān)看，更是參與了一場(chǎng)智力解謎游戲。
我們還可以看到“視聽(tīng)語(yǔ)言的隱喻化”在最新電影中愈發(fā)普遍。一個(gè)簡(jiǎn)單的鏡頭角度、一段恰到好處的配樂(lè )，甚至是色彩的運用，都可能承載著(zhù)比臺詞更豐富的信息。例如，在一部展現內心掙扎的影片中，導演可能會(huì )大量使用低角度拍攝，營(yíng)造壓迫感，同時(shí)輔以陰暗潮濕的色調，來(lái)烘托人物內心的焦慮與絕望。
符號學(xué)理論在此刻顯得尤為重要，它幫助我們解讀這些視覺(jué)符號背后的深層含義。這些精心設計的視聽(tīng)元素，構成了影片的“潛文本”，等待觀(guān)眾去發(fā)掘和理解。
更進(jìn)一步，一些電影作品開(kāi)始探索“元電影”（meta-cinema）的概念，即電影在反思電影本身。當影片中的角色意識到自己是電影中的人物，或者直接與觀(guān)眾對話(huà)時(shí)，這種打破第四面墻的實(shí)驗，不僅模糊了虛構與現實(shí)的界限，也引發(fā)了關(guān)于“真實(shí)性”與“觀(guān)看”的哲學(xué)思考。
這挑戰了傳統的“鏡映現實(shí)”的電影觀(guān)，將電影從單純的敘事工具，提升為一種對媒介本身進(jìn)行審視的??媒介。觀(guān)眾在觀(guān)看時(shí)，不僅在故事中遨游，也在思考“被觀(guān)看”這個(gè)行為本身。
從古典的“三幕劇”結構，到如今紛繁復雜的敘事變體，最新電影的敘事技巧一直在不斷進(jìn)化，它們如同精巧的機械裝置，內部的每一個(gè)齒輪都精密運作，驅動(dòng)著(zhù)觀(guān)眾的情感與思維。理解這些敘事理論，并非是要去“解構”電影的美感，而是為了更深層次地欣賞導演的匠心獨運，去玩味那些隱藏在光影之下的“思考游戲”。
每一次成功的敘事實(shí)驗，都為我們打開(kāi)了一扇新的窗口，讓我們看到電影敘事無(wú)限的可能性。
當電影的敘事迷宮逐漸明朗，我們便能看到隱藏在其中的思想內核。最新電影，不再僅僅是娛樂(lè )產(chǎn)品，它們更是當代社會(huì )文化心理的鏡子，以及人類(lèi)哲學(xué)思考的延伸。通過(guò)精神分析、媒介理論、視覺(jué)文化等視角，我們可以更深刻地理解這些影像作品所折射出的時(shí)代脈絡(luò )與精神癥候。
精神分析理論，特別??是弗洛伊德的??“潛意識”概念，為我們解讀影片中人物的行為動(dòng)機提供了有力的工具。許多電影都熱衷于探索角色的內心世界，那些被壓抑的欲望、童年創(chuàng )傷、或是集體無(wú)意識的投射，常常是推動(dòng)劇情發(fā)展的關(guān)鍵。例如，一部探討家庭關(guān)系的影片，可能通過(guò)夢(mèng)境、幻覺(jué)等超現實(shí)手法，揭示父母與子女之間深層的心理糾葛，而這些糾葛往往源于角色未能解決的??俄狄浦斯情結或依戀模式。
觀(guān)眾通過(guò)對這些隱喻的解讀，不僅理解了角色的行為，也可能在其中照見(jiàn)自身的某些心理模式。
媒介理論，如麥克盧漢的“媒介即訊息”，在當下這個(gè)信息爆炸的時(shí)代顯得尤為重要。電影作為一種強大的媒介，它所呈現的內容，以及呈現的方式，都在深刻地影響著(zhù)我們的認知和世界觀(guān)。一些影片，特別是科幻類(lèi)影片，常常會(huì )探討技術(shù)對人類(lèi)社會(huì )和個(gè)體身份的影響。例如，《黑客帝國》系列就深刻地探討了虛擬現實(shí)與真實(shí)世界的界限，以及在數字時(shí)代，我們如何定義“自我”。
而當下的AI題材電影，則更加直接地觸及了人工智能的倫理困境、情感邊??界，以及人與機器之間共生的可能性。這些影片并非簡(jiǎn)單的預言，而是對我們當前媒介生態(tài)和技術(shù)發(fā)展趨勢的深刻反思。
視覺(jué)文化理論，則幫助我們理解電影作為一種視覺(jué)語(yǔ)言，是如何在當代社會(huì )中構建和傳播??意義的。影片中的畫(huà)面構圖、色彩運用、服裝造型，甚至是通過(guò)精心設計的場(chǎng)景，都在傳遞著(zhù)特定的文化信息和價(jià)值觀(guān)念。例如，一部聚焦社會(huì )階層固化的影片，可能會(huì )通過(guò)對比鮮明的貧富差距的視覺(jué)呈現，來(lái)強調社會(huì )不公。
而那些受到特定藝術(shù)風(fēng)格影響的影片，如模仿某種繪畫(huà)流派或攝影風(fēng)格，則是在挑戰我們對“美”的定義，并將電影的邊界拓展至更廣闊的藝術(shù)領(lǐng)域。
更值得關(guān)注的是，最新電影中涌現出大量關(guān)于“身份認同”的??探討。在全球化和信息化的浪潮下，個(gè)體的身份變得越來(lái)越多元和流動(dòng)。影片通過(guò)描繪不同文化背景、性別??取向、社會(huì )階層的人物，來(lái)展現身份認同的復雜性和構建過(guò)程。一些影片更是直接挑戰了二元對立的思維模式，提倡更加包容和多元的視角。
這種對身份認同的深入挖掘，反映了當代社會(huì )對于個(gè)體價(jià)值和多元文化的??關(guān)注。
許多影片也在不動(dòng)聲色地進(jìn)行著(zhù)哲學(xué)上的“思想實(shí)驗”。它們通過(guò)引人入勝的故事，探討自由意志與決定論、存在與虛無(wú)、道德困境等古老而深刻的哲學(xué)命題。例如，一部探討時(shí)間旅行的影片，可能巧妙地將“祖父悖論”等哲學(xué)難題置于故事之中，讓觀(guān)眾在享受劇情的也開(kāi)始思考因果關(guān)系與宿命的本質(zhì)。
這些影片并非提供現成的答案，而是激發(fā)觀(guān)眾的思考，引導他們走出舒適區，去審視那些我們習以為常的世界觀(guān)。
總而言之，最新電影是一座思想的棱鏡，它折射出當代社會(huì )的文化思潮、技術(shù)變革以及人類(lèi)永恒的哲學(xué)追問(wèn)。當??我們運用理論的視角去審視這些影像時(shí)，電影便不再只是二維的畫(huà)面，而是通往更廣闊思想世界的入口。它們鼓勵我們批判性地思考，質(zhì)疑固有觀(guān)念，并在光影的交錯中，發(fā)現關(guān)于我們自身和我們所處世界的更多可能性。
這種“思考游戲”，正是最新電影所能帶給我們的，最寶貴的精神財富。
