“artisttometartist”,這個(gè)詞組在當下數字藝術(shù)語(yǔ)境中,不僅僅是一個(gè)簡(jiǎn)短的代號,它更像是一個(gè)宣言,預示著(zhù)藝術(shù)創(chuàng )作主體、媒介與傳播方式正在經(jīng)歷一場(chǎng)深刻的變革。從傳統意義上的“藝術(shù)家”(artist)到擁抱數字世界、甚至成為“元宇宙藝術(shù)家”(metartist)的轉變,是一個(gè)充滿(mǎn)挑戰但也潛力無(wú)限的旅程。
這場(chǎng)轉變的核心,在于藝術(shù)家如何理解并駕馭數字技術(shù),將他們的創(chuàng )意靈感注入到這個(gè)由代碼、算法和虛擬空間構筑的??新興領(lǐng)域。
讓我們回歸“artist”的本質(zhì)。藝術(shù)家,無(wú)論時(shí)代如何變遷,其核心價(jià)值在于其獨到的視角、情感的表??達和對世界的深刻洞察。傳統藝術(shù)家通過(guò)顏料、雕塑、音樂(lè )、文字等物質(zhì)媒介來(lái)呈現他們的思想和情感。而當數字浪潮來(lái)襲,藝術(shù)家們面臨的??是一個(gè)全新的工具箱和全新的??舞臺。
元宇宙,作為互聯(lián)網(wǎng)的下一個(gè)重要形態(tài),一個(gè)持久化、共享的??、三維的虛擬空間,為藝術(shù)家提供了前所未有的??創(chuàng )作自由和互動(dòng)可能性。在這里,物理定律不再是束縛,色彩、形狀、聲音、甚至抽象概念都可以被具象化,以超乎想象的方式進(jìn)行組合與呈現。
藝術(shù)家轉變?yōu)椤癿etartist”,首先意味著(zhù)對新媒介的接納與學(xué)習。這可能包括掌握3D建模軟件、游戲引擎(如Unity或UnrealEngine)、虛擬現實(shí)(VR)和增強現實(shí)(AR)技術(shù)。這并非意味著(zhù)藝術(shù)家需要成為頂級的程序員或技術(shù)專(zhuān)家,而是要理解這些工具如何服務(wù)于他們的藝術(shù)表達。
例如,一位擅長(cháng)光影描繪的傳??統畫(huà)家,可以在虛擬空間中利用動(dòng)態(tài)光照和粒子系統,創(chuàng )??造出流動(dòng)、變化的視覺(jué)效果,這種效果是靜態(tài)畫(huà)布無(wú)法比擬的。一位雕塑家,可以設計出能夠與觀(guān)眾互動(dòng)的??虛擬雕塑,觀(guān)眾可以通過(guò)肢體動(dòng)作、聲音或簡(jiǎn)單的點(diǎn)擊來(lái)影響作品的形態(tài)與色彩,從而成為作品敘事的一部分。
更重要的是,元宇宙提供了一個(gè)全新的“場(chǎng)域”來(lái)展示和傳播藝術(shù)。傳統的藝術(shù)展覽受制于物理空間、地域限制和策展人的選擇。而在元宇宙中,藝術(shù)家可以構建屬于自己的虛擬畫(huà)廊、沉浸式展覽空間,甚至是一個(gè)完全由藝術(shù)構成??的世界。這些空間可以被全球任何擁有設備的人訪(fǎng)問(wèn),打破了時(shí)空的界限。
想象一下,一個(gè)觀(guān)眾可以在虛擬現實(shí)中“走進(jìn)”一幅畫(huà),感受藝術(shù)家筆觸下的情感脈絡(luò );或者在A(yíng)R中,將一件數字雕塑疊加在現實(shí)的客廳里,觀(guān)察其在真實(shí)環(huán)境中的光影變化。這種沉浸式的體驗,將觀(guān)眾從被動(dòng)的觀(guān)看者轉變?yōu)橹鲃?dòng)的參與者,極大地增強了藝術(shù)的情感連接和互動(dòng)性。
元宇宙也催生了全新的藝術(shù)形式。數據可視化藝術(shù)、算法生成藝術(shù)、生成對抗網(wǎng)絡(luò )(GAN)創(chuàng )作的圖像、以及基于區塊鏈的數字藏品(NFT),都是在數字浪潮中涌現出的創(chuàng )新。藝術(shù)家不??再僅僅是內容的創(chuàng )造者,他們也可以成為虛擬世界的設計者、交互體驗的構建者,甚至是“數字造物主”。
例如,一位藝術(shù)家可以設計一套完整的虛擬服裝,不僅具有視覺(jué)美感,還能在虛擬世界中被穿戴、交易、甚至用于驅動(dòng)虛擬角色的動(dòng)作。這是一種跨越平面、走向立體的??、與生活場(chǎng)景深度融合的藝術(shù)創(chuàng )作。
當然,從“artist”到“metartist”的轉變并非一帆風(fēng)順。它要求藝術(shù)家跳出舒適區,學(xué)習新的技術(shù),理解新的商業(yè)模式,并應對數字世界帶來(lái)的挑戰,如版權保護、信息過(guò)載、以及虛擬世界的??倫理問(wèn)題。正如每一次技術(shù)革命都伴隨著(zhù)藝術(shù)的革新一樣,數字浪潮正以前所未有的速度和廣度,為藝術(shù)家們打開(kāi)一扇通往無(wú)限創(chuàng )意可能的大門(mén)。
擁抱“artisttometartist”的身份,就是擁抱藝術(shù)的未來(lái),在這個(gè)充滿(mǎn)機遇的數字時(shí)代,重新定義創(chuàng )??作、體驗與價(jià)值。
“artisttometartist”的旅程,絕不??僅僅是藝術(shù)家掌握新工具、進(jìn)入新空間那么簡(jiǎn)單。它是一場(chǎng)由AI(人工智能)和NFT(非同質(zhì)化代??幣)這兩股強大力量驅動(dòng)的、關(guān)于藝術(shù)生成、交易和價(jià)值體系的根本性重塑。藝術(shù)家在這個(gè)新生態(tài)中,既是數字內容的創(chuàng )造者,也是算法的引導者,更是數字資產(chǎn)的擁有者和流通者。
AI藝術(shù)的崛起,無(wú)疑是“artisttometartist”概念中最具顛覆性的一環(huán)。過(guò)去,藝術(shù)創(chuàng )作被認為是人類(lèi)獨有的、充滿(mǎn)情感與創(chuàng )造力的活動(dòng)。隨著(zhù)深度學(xué)習和生成對抗網(wǎng)絡(luò )(GAN)等??AI技術(shù)的飛速發(fā)展,AI已經(jīng)能夠生成出令人驚嘆的圖像、音樂(lè )、甚至文本。
DALL-E2,Midjourney,StableDiffusion等AI繪畫(huà)工具,通過(guò)簡(jiǎn)單的文本描述,就能生成出風(fēng)格各異、細節豐富的藝術(shù)作品。這引發(fā)了一個(gè)深刻的討論:AI是工具,還是藝術(shù)家本身?
對于“artisttometartist”而言,AI并非要取代他們,而是成為一個(gè)強大的“共創(chuàng )者”或“輔助者”。藝術(shù)家可以利用AI來(lái)快速生成大量草圖和創(chuàng )意原型,探索不同的風(fēng)格和可能性,從??而大大提高創(chuàng )作效率。更進(jìn)一步,藝術(shù)家可以學(xué)習如何“引導”AI,通過(guò)精心設計的提示詞(promptengineering)、數據集的訓練和后期的數字編?輯,將AI生成的結果轉化為符合自己藝術(shù)理念的作品。
這種人機協(xié)作的模式,使得藝術(shù)家能夠觸及過(guò)去難以想象的創(chuàng )作維度,生成出超越個(gè)體能力范圍的復雜作品。例如,一位藝術(shù)家可以利用AI快速生成數千種不同風(fēng)格的肖像,然后從中挑選出最具表現力的,再進(jìn)行二次創(chuàng )作,賦予其獨特的個(gè)人風(fēng)格和情感深度。AI成為了藝術(shù)家實(shí)現其“腦海中奇思妙想”的催??化劑和加速器。
與此NFT的出現,為數字藝術(shù)的“所有權”和“價(jià)值”帶來(lái)了革命性的解決方案。在NFT誕生之前,數字藝術(shù)品最大的困境在于其易于復制和傳播,導致難以建立稀缺性,從而難以像實(shí)體藝術(shù)品一樣進(jìn)行收藏和交易。NFT,作為一種記錄在區塊鏈上的獨特數字憑證,為每一件數字藝術(shù)品賦予了唯一的身份標識和所有權證明。
這意味著(zhù),即使一個(gè)數字文件可以被無(wú)數次復制,但擁有其對應NFT的用戶(hù),才是真正的“所有者”。
這種基于區塊鏈的稀缺性,極大地激發(fā)了數字藝術(shù)的市場(chǎng)潛力。藝術(shù)家可以通過(guò)鑄造(mint)NFT,將自己的數字作品變成獨一無(wú)二的數字資產(chǎn)??。這不僅為藝術(shù)家提供了一種全新的、直接面向全球藏家銷(xiāo)售作品的方式,更重要的是,它賦予了藝術(shù)家對其作品的持續收益權。
通過(guò)智能合約,藝術(shù)家可以在NFT的每一次轉售中獲得一定比例的版稅,這在傳統的藝術(shù)市場(chǎng)中是難以想象的。例如,一位藝術(shù)家創(chuàng )作了一幅數字繪畫(huà),并??將其鑄造成NFT出售。一年后,這幅作品在市場(chǎng)上被??炒至高價(jià),賣(mài)家將其轉售,而藝術(shù)家則能根據預設的版稅比例,自動(dòng)獲得一部分收益,這是一種創(chuàng )新的、可持續的藝術(shù)家經(jīng)濟模式。
“artisttometartist”的??身份,在此刻變得更加立體。他們不再僅僅是創(chuàng )作者,更是數字資產(chǎn)??的發(fā)行者、價(jià)值的定義者、以及新經(jīng)濟體系的參與者。NFT市場(chǎng)為藝術(shù)家提供了一個(gè)前所未有的直接變現渠道,并可能顛覆傳??統的畫(huà)廊、拍賣(mài)行和經(jīng)紀人模式。
藝術(shù)家可以繞過(guò)中間環(huán)節,直接與全球的收藏家建立聯(lián)系,并通過(guò)作品本身的價(jià)值和社區的認可來(lái)獲得成功。
NFT和AI藝術(shù)也帶來(lái)了新的挑戰。市場(chǎng)波動(dòng)性、環(huán)境可持續性(某些區塊鏈的能耗問(wèn)題)、以及數字資產(chǎn)的長(cháng)期價(jià)值穩定性,都是需要藝術(shù)家和藏家共同面對的問(wèn)題。但不可否認的是,“artisttometartist”正在引領(lǐng)我們進(jìn)入一個(gè)全新的藝術(shù)時(shí)代。
在這個(gè)時(shí)代,藝術(shù)的邊界被無(wú)限拓展,創(chuàng )作的門(mén)檻被技術(shù)重塑,而藝術(shù)家的價(jià)值和影響力,也正以前所未有的方式被重新定義與放大??。這不僅僅是技術(shù)的演進(jìn),更是藝術(shù)表??達??、價(jià)值認知和經(jīng)濟模式的深刻變革,預示著(zhù)一個(gè)充滿(mǎn)無(wú)限可能的數字藝術(shù)新紀元。