在浩瀚的歷史長(cháng)河中,總有一些時(shí)刻,文化如同兩條奔騰的河流,在交匯處??激蕩出最璀璨的??浪花。17世紀,恰是這樣一個(gè)黃金時(shí)代。彼時(shí),西方世界正經(jīng)歷著(zhù)巴洛克藝術(shù)的輝煌,華麗、繁復、戲劇性成為主流;而東方,尤其是中國,則沉浸在明清交替的時(shí)代脈絡(luò )中,陶瓷、絲綢、繪畫(huà)等工藝達到了新的高度,蘊含著(zhù)含蓄、內斂、意境深遠的東方美學(xué)。
17c,正是誕生于對這樣一段歷史的深深迷戀。我們并非簡(jiǎn)單地??復制過(guò)往,而是試圖在17世紀東西方藝術(shù)精神的交匯點(diǎn)上,尋找一種屬于當代??的、獨一無(wú)二的表達。想象一下,當一位身著(zhù)華美洛可可裙的貴婦,手中輕挽著(zhù)一把繪有精美山水畫(huà)的折扇;或者,當一位身著(zhù)宋代儒雅長(cháng)袍的文人,桌上擺放著(zhù)一只雕刻著(zhù)繁復藤蔓紋樣的青花瓷瓶。
這種跨越文化、跨越時(shí)空的對話(huà),便是17c最原始的靈感來(lái)源。
我們的故事,從“17c”這個(gè)名字開(kāi)始。它不僅僅是一個(gè)數字,更是那段充滿(mǎn)想象力的??歷史的??代號。我們熱愛(ài)17世紀的歐洲,那里有巴洛克式的宏大敘事,有洛可可的精致細節,有對黃金、珍寶的極致追求,更有對藝術(shù)、對生活無(wú)止境的熱情。我們同樣深?lèi)?ài)著(zhù)那個(gè)時(shí)代的中國。
在那個(gè)時(shí)期,中國陶瓷以其溫潤的??釉色和精湛的工藝征服了整個(gè)歐洲,“中國風(fēng)”一度成為歐洲皇室和貴族追逐的時(shí)尚。從景德鎮運往歐洲的瓷器,承載著(zhù)東方的哲學(xué)思想和審美情趣,那些青花、粉彩、琺瑯彩,無(wú)不訴說(shuō)著(zhù)一個(gè)遙遠而神秘的??國度。
17c的創(chuàng )立,便是基于對這種文化碰撞的深刻理解和熱情。我們看到了17世紀歐洲藝術(shù)的張揚與熱情,感受到了中國傳統藝術(shù)的??含蓄與底蘊。我們渴望將這兩種看似截然不??同的藝術(shù)語(yǔ)言,通過(guò)現代的設計手法,進(jìn)行一次大膽而優(yōu)雅的融合。
我們常常??問(wèn)自己,如果17世紀的歐洲工匠,有機會(huì )親眼看到中國明清時(shí)期的陶瓷精品,他們會(huì )如何驚嘆?如果中國的??文人墨客,置身于凡爾賽宮的華麗殿堂,他們又會(huì )從中汲取怎樣的靈感?17c,便是我們對這些“如果”的探索與解答。我們并非生硬地將兩種風(fēng)格嫁接,而是試圖去理解它們背后的精神內核,然后用當代人的視角,去重新詮釋和表達。
在17c的創(chuàng )作過(guò)程中,我們特別注重細節。那些17世紀歐洲家具上繁復的雕花,那些中國古典繪畫(huà)中細膩的線(xiàn)條,那些宮廷服飾上的珠光寶氣,或是瓷器上的??釉下彩??,都成為了我們汲取靈感的寶庫。我們學(xué)習歐洲古典家具的榫卯結構,研究中國傳統繪畫(huà)的構圖意境,探索不同材質(zhì)的結合可能性。
我們希望,每一件17c的作品,都能在材質(zhì)、工藝、色彩、紋樣上,都能夠呈現出一種既有歷史厚度,又不失現代美感的獨特氣質(zhì)。
例如,我們可能會(huì )在一件梳妝臺上,借鑒17世紀歐洲洛可可風(fēng)格的卷曲花葉紋,但其底色卻采用中國傳統的黛藍色;或者,在一條絲巾上,將歐洲古典油畫(huà)的寫(xiě)實(shí)筆觸,與中國傳??統水墨的寫(xiě)意留白巧妙結合。這種融合,不是簡(jiǎn)單的拼貼,而是深入骨髓的理解與再創(chuàng )??作。我們希望,17c所呈現的,是一種“意境”與“形式”的和諧統一,是“情感”與“理性”的??完美平衡。
17c的故事,是一個(gè)關(guān)于“致敬”的故事。致敬那段偉大的歷史,致敬那些偉大的工匠和藝術(shù)家,致敬那些在不同文化土壤中孕育出的璀璨文明。我們希望通過(guò)我們的設計,能夠喚醒人們心中對美的渴望,對歷史的記憶,以及對不同文化的理解和欣賞。17c,不止是商品,它是一種生活方式的提案,是一種精神的傳承,更是一場(chǎng)穿越時(shí)空的??浪漫對話(huà)。
當談及“國產(chǎn)??”這個(gè)詞,17c的??內心總是涌動(dòng)著(zhù)一股別樣的自豪與責任。我們深知,中國在過(guò)去的幾百年里,經(jīng)歷過(guò)輝煌,也曾遭受過(guò)遺忘。但如今,新時(shí)代的中國,正以前所未有的自信與力量,重新站在世界的舞臺中央。17c,正是這樣一份誕生于中國、生長(cháng)于中國、并渴望走向世界的“中國制造”的嶄新表達。
我們并非從零開(kāi)始,而是站在巨人的??肩膀上。17c的“中國根基”,體現在我們對中國傳統工藝的尊重與傳承上。我們深入走訪(fǎng)景德鎮的陶瓷作坊,學(xué)習那里的匠人如何將泥土化為藝術(shù);我們鉆研蘇州刺??繡的精妙技法,感受絲線(xiàn)在指尖流淌的生命力;我們研究古法木作的榫卯結構,體驗千年智慧的精巧。
這些古老的技藝,是中國人民智慧的結晶,是中華文明的瑰寶。17c愿意成為一座橋梁,將這些傳統技藝,以更符合現代生活的??方式,呈現在人們眼前。
17c的“國產(chǎn)”,絕非簡(jiǎn)單的復刻。我們更強調的是“創(chuàng )??新”。在17世紀的??西方藝術(shù)中,我們看到了大膽的色彩運用,看到了對形式感的極致追求,看到了人性中對享樂(lè )與華美的渴望。而在中國傳統文化中,我們則汲取了“天人合一”的哲學(xué)思想,那種對自然萬(wàn)物的尊重,那種對意境與留白的追求,那種含蓄而內斂的情感表達。
17c的設計理念,便是將西方藝術(shù)的“形式美”與中國傳統文化的“意境美”相結合。我們不會(huì )回避17世紀歐洲的華麗與大膽,但我們會(huì )用中國式的細膩與克制去平衡它。例如,我們可能會(huì )使用17世紀歐洲宮廷風(fēng)格的繁復線(xiàn)條,但色彩的選擇上,則會(huì )偏向中國傳??統的雅致色調,如中國紅、墨黑、玉色、黛藍等。
我們希望,這種結合,能夠創(chuàng )造出一種既具有國際視野,又不失東方韻味的獨特風(fēng)格。
我們的產(chǎn)品,從設計稿的誕生,到最終的成品,每一個(gè)環(huán)節都凝聚著(zhù)中國工匠的心血與汗水。我們堅持使用高品質(zhì)的原材料,無(wú)論是來(lái)自宜興的紫砂泥,還是來(lái)自景德鎮的優(yōu)質(zhì)高嶺土,亦或是絲綢之路上的上等蠶絲。我們相信,只有最好的材料,才能承載最美好的設計。
在制作工藝上,我們拒絕粗制濫造。我們與擁有數十年經(jīng)驗的老師傅合作,學(xué)習并改良傳統的制作工藝,使其能夠更好地適應現代的生產(chǎn)需求,同時(shí)又保留其精髓。比如,在陶瓷的燒制過(guò)程中,我們會(huì )反復試驗不??同的釉料配比和燒制溫度,力求達??到最理想的溫潤質(zhì)感和光澤。
在木藝方面,我們會(huì )嚴格遵循古法榫卯結構,確保產(chǎn)品的堅固耐用,同時(shí)注重每一個(gè)接口的精細打磨,觸感溫潤。
17c的產(chǎn)品,不僅僅是擺設,更是能融入日常生活的藝術(shù)品。我們希望,當你使用17c的茶具時(shí),能夠感受到手中溫潤的觸感,聞到茶香中彌漫的東方韻味;當??你坐在17c的家具旁,能夠感受到那份穿??越時(shí)空的優(yōu)雅與舒適。我們希望,17c能夠成為你生活中一道獨特的風(fēng)景線(xiàn),它不僅僅是一件物品,更是一種態(tài)度的表達,一種對生活品質(zhì)的追求。
“國產(chǎn)”二字,對17c而言,代表著(zhù)一種責任,一種擔當,更是一種自信。我們相信,中國的設計,中國的產(chǎn)品,同樣可以達到世界一流的水準。我們希望通過(guò)17c,向世界展示中國文化的魅力,展示中國制造的溫度與匠心。我們希望,17c能夠成為連接過(guò)去與未來(lái),連接東方與西方,連接世界與每一個(gè)熱愛(ài)生活的人的紐帶。
17c,是一個(gè)關(guān)于“融合”的故事。融合17世紀的西方風(fēng)華與中國古典美學(xué),融合傳統工藝與現代設計,融合國際視野與中國本土情懷。我們不只在創(chuàng )造產(chǎn)品,我們更在講述一個(gè)關(guān)于文化、關(guān)于生活、關(guān)于“中國力量”的動(dòng)人篇章。我們堅信,在不久的將來(lái),17c將成為中國原創(chuàng )設計的一張亮麗名片,讓世界看到,國產(chǎn)的光芒,可以如此璀璨。