《白鹿原》這部劇,與其說(shuō)是一部電視劇,不如說(shuō)是一段濃縮的中國近現代史,是一曲白鹿原上幾代人的命運悲歌,更是一場(chǎng)關(guān)于民族精神與文化傳承的宏大敘事。我們看到的熒幕上的??恢弘畫(huà)卷,絕非一蹴而就。在“白鹿大白兔”歡騰跳躍之前,是無(wú)數幕后人員的??默默耕耘,是無(wú)數個(gè)日夜的匠心打磨,是將文字的溫度轉化為影像的溫度,讓那些鮮活的人物,那些跌宕的命運,真正“蹦”出紙面,走進(jìn)觀(guān)眾的心里。
從劇本的??打磨開(kāi)始。陳???忠實(shí)先生的原著(zhù)《白鹿原》,本身就是一部足以載入史冊的文學(xué)巨著(zhù)。要將其改編成電視劇,難度可想而知。據說(shuō),僅劇本的改編過(guò)程,就經(jīng)歷了數年的時(shí)間,無(wú)數次的推敲與修改。主創(chuàng )團隊力求在忠實(shí)原著(zhù)精神內核的基礎上,進(jìn)行符合電視劇敘事邏輯的??再創(chuàng )作。
這其中,需要平衡史詩(shī)感與個(gè)體命運的描繪,需要處理龐雜的人物關(guān)系與清晰的??故事情節。我們看到的??白??嘉軒的“仁義道德”,鹿子霖的“精明算計”,田小娥的“掙扎與反抗”,這些性格的飽滿(mǎn)與立體的呈現,都離不開(kāi)劇本層層剝繭的鋪墊。幕后團隊是如何讓這些在書(shū)中“靜止”的文字,在影視化過(guò)程中“活”起來(lái)的?據說(shuō),編劇們會(huì )反復研讀原著(zhù),深入體察人物的內心世界,甚至會(huì )根據角色的性格,為他們構思在書(shū)中未曾詳述的細節,例如白嘉軒在面對家族困境時(shí)的??內心掙扎,鹿子霖在時(shí)代變遷中的焦慮與無(wú)奈。
這種對人物深度的挖掘,讓“白鹿大白兔”不僅僅是故事的符號,而是有血有肉、有情有欲的個(gè)體。
再者,是演員的選擇與塑造。有人說(shuō),《白鹿原》的選角堪稱(chēng)??“神來(lái)之筆”。張嘉譯飾演的白嘉軒,那股子沉穩、隱忍、堅韌,仿佛就是從書(shū)中走出來(lái)的。他眼神里的滄桑,舉手投足間的威嚴,都完美詮釋了那個(gè)時(shí)代一個(gè)家族的脊梁。而秦海璐飾演的仙草,雖戲份不多,卻將一個(gè)傳統女性的賢惠、堅韌與隱忍表現得淋漓盡致。
再說(shuō)到年輕一代的演員,李沁飾演的田小娥,她的每一次眼神的流轉,每一次情緒的爆發(fā),都牽動(dòng)著(zhù)觀(guān)眾的心。她身上的那種原始的生命力,那種在命運洪流中的掙扎與無(wú)助,都讓人心生憐惜。幕后采訪(fǎng)中,演員們曾透露,為了更好地進(jìn)入角色,他們會(huì )深入體驗角色所處的時(shí)代背景,甚至會(huì )學(xué)習那個(gè)年代的語(yǔ)言習慣和生活方式。
比如,為了演好白嘉軒,張嘉譯會(huì )研究陜北地區的老一輩人的生活方式,模仿他們的口音和動(dòng)作;為了演好田小娥,李沁會(huì )去了解那個(gè)時(shí)代女性的生存狀態(tài),感受她們的無(wú)奈與堅強。這種沉浸式的表演,讓“白鹿大白兔”在鏡頭前如此真實(shí),如此動(dòng)人。
服裝、道具、場(chǎng)景的考究,更是將觀(guān)眾帶入那個(gè)時(shí)代。劇組為了還原白鹿原上原汁原味的民俗風(fēng)情,投入了大量的精力和財力。從白家老宅的一磚一瓦,到人物身上的衣衫,都力求還原歷史的真實(shí)感。據說(shuō),劇組在搭建白鹿村時(shí),花費了巨大的心思,力求還原最真實(shí)的關(guān)中民居風(fēng)貌。
演員們身上的服裝,也根據人物的身份、地位以及所處的時(shí)代??,進(jìn)行了精細的設計。那些粗布麻衣,那些繡花的細節,都充滿(mǎn)了歷史的質(zhì)感。幕后花絮中,你會(huì )看到道具師們?yōu)榱藢ふ乙患衔锛甲?,看到美術(shù)指導們?yōu)榱艘粋€(gè)場(chǎng)景的細節而反復修改。這種對細節的??極致追求,讓“白鹿大白兔”的世界,顯得那么觸手可及,那么真實(shí)。
它不僅僅是一部??電視劇,更是一次對歷史的??致敬,一次對文化的尋根。每一個(gè)細微之處??,都凝聚著(zhù)創(chuàng )作者對這片土地、對這個(gè)民族深沉的愛(ài)。
“白鹿大白兔”的歡笑與淚水:鏡頭之外的情感羈絆與創(chuàng )作之殤
“白鹿大白兔”的熒幕形象之所以深入人心,除了精湛的演技和極致的場(chǎng)景還原,更離不開(kāi)鏡頭之外那些鮮活的故事,那些充滿(mǎn)人情味的情感羈絆,以及創(chuàng )作過(guò)程中所經(jīng)歷的陣痛與堅持。電視劇《白鹿原》之所以能成為經(jīng)典,很大程度上是因為它不僅僅在講述一個(gè)故事,更是在傳遞一種情感,一種精神。
我們看到白嘉軒的“死諫”,看到鹿子霖的“發(fā)瘋”,看到田小娥的“絕望”,這些情節的震撼,往往伴隨著(zhù)演員們在鏡頭前投入的巨大情感。幕后花絮中,你會(huì )看到,為了拍攝一場(chǎng)哭戲,演員們可能需要醞釀數個(gè)小時(shí),反復揣摩角色的內心世界。有時(shí),一場(chǎng)戲拍完,演員們可能需要很長(cháng)時(shí)間才能從角色中抽離出來(lái)。
張嘉譯在采訪(fǎng)中曾提到,有一次拍攝白嘉軒遭遇重創(chuàng )的戲份,他幾乎耗盡了所有的情緒,拍完后整個(gè)人都癱坐在地上,久久不能平靜。這種對角色的“共情”,是“白鹿大白兔”之所以如此??鮮活的關(guān)鍵。而對于田小娥的扮演者李沁來(lái)說(shuō),這個(gè)角色的命運充滿(mǎn)悲劇色彩,每一次演繹都伴隨著(zhù)巨大的??情感壓力。
她曾說(shuō),拍攝過(guò)程中,自己會(huì )經(jīng)常因為角色的命運而感到心痛,有時(shí)甚至會(huì )失聲痛哭。這種真情流露,讓觀(guān)眾在觀(guān)看時(shí),也能夠深深地感受到角色的喜怒哀樂(lè )。
創(chuàng )作的道路并非一帆風(fēng)順。在《白鹿原》的創(chuàng )作過(guò)程中,也充滿(mǎn)了挑戰與不易。據了解,這部劇在拍攝過(guò)程中,就經(jīng)歷了多次的調整與延期。這種長(cháng)期的拍攝周期,對于任何一個(gè)劇組來(lái)說(shuō),都是巨大的考驗。演員們需要長(cháng)時(shí)間地投入到一個(gè)角色中,保持狀態(tài),同時(shí)還要應對外部環(huán)境的變化。
在一次采訪(fǎng)中,導演劉進(jìn)曾談到,拍攝《白鹿原》是他經(jīng)歷過(guò)的最艱難的一次創(chuàng )作。他形容自己像是在“啃一塊硬骨頭”,每一步都充滿(mǎn)挑戰,但又樂(lè )此不疲。這種“痛并快樂(lè )著(zhù)”的創(chuàng )作狀態(tài),正是許多優(yōu)秀作品誕生的背后寫(xiě)照。
更為重要的是,《白鹿原》所傳遞的,遠不止于個(gè)體命運的悲歡。它承載著(zhù)對傳統文化的思考,對民族精神的追問(wèn)。白??嘉軒身上體現的“仁義道德”,既是一種價(jià)值追求,也是一種時(shí)代局限。鹿子霖對土地的熱愛(ài),對家族的責任,也展現了普通人在時(shí)代洪流中的掙扎與堅守。
田小娥的命運,更是對那個(gè)時(shí)代女性命運的殘酷寫(xiě)照。在“白鹿大白兔”蹦出屏幕的背后,是創(chuàng )作者們對這些深刻議題的探討與反思。他們不僅僅是在講述一個(gè)關(guān)于白鹿原的故事,更是在引發(fā)觀(guān)眾對歷史、對文化、對人性的思考。
從“白鹿大白兔”到《白鹿原》,從紙面到銀幕,這條漫長(cháng)的創(chuàng )作之路,離不開(kāi)無(wú)數幕后人員的辛勤付出。他們是燈光師、是攝影師、是錄音師、是美術(shù)師……正是這些默默奉獻的身影,才有了我們看到的那些如詩(shī)如畫(huà)的場(chǎng)景,那些震撼人心的瞬間。他們用自己的汗水和智慧,為“白??鹿大白兔”注入了生命,讓這部作品成為了超越時(shí)代的經(jīng)典。
可以說(shuō),《白鹿原》的成功,是集體智慧的結晶,是匠心精神的體現。當“白鹿大白兔”在屏幕上跳躍,我們看到的是生動(dòng)的藝術(shù)形象,但更應該看到的是背后那群執著(zhù)追夢(mèng)的人,是他們用生命去熱愛(ài),用藝術(shù)去傳承??,才讓我們有機會(huì )品味到,如此真實(shí)、如此厚重的??白鹿原。