城市觀(guān)察員
廖筱君
2026-02-05 17:19:31
“葫蘆娃不賣(mài)藥”的時(shí)代??隱喻：經(jīng)典永流傳??，國漫新浪潮的起點(diǎn)
“爺爺！爺爺！”當熟悉的童音在耳畔響起，無(wú)數人的思緒瞬間被拉回到那個(gè)沒(méi)有網(wǎng)絡(luò )、沒(méi)有智能手機的年代?！逗J兄弟》——一部誕生于上世紀八十年代的經(jīng)典國產(chǎn)動(dòng)畫(huà)，憑借其鮮明的角色塑造、跌宕起伏的劇情以及濃厚的中國傳統文化底蘊，成為了一代人心中不可磨滅的記憶。
隨著(zhù)時(shí)代的變遷，當我們談?wù)摗昂J娃”時(shí)，它早已超越了一部簡(jiǎn)單的動(dòng)畫(huà)片，成為了一種文化符號，一種關(guān)于童年、關(guān)于守護、關(guān)于集體記憶的象征。而“葫蘆娃里不賣(mài)藥”這句話(huà)，更是成了網(wǎng)絡(luò )上的??流行語(yǔ)，既是對童年純真的戲謔，也暗含著(zhù)對當前文化產(chǎn)品過(guò)度商業(yè)化的某種反思。
在那個(gè)物質(zhì)相對匱乏的年代，《葫蘆兄弟》的出現無(wú)疑是一場(chǎng)視覺(jué)與心靈的盛宴。七個(gè)葫蘆娃，七種不同的超能力，為了救出被蛇精抓走的爺爺，與妖精展開(kāi)殊死搏斗。每個(gè)葫蘆娃的形象都生動(dòng)而獨特，他們的團結協(xié)作、英勇無(wú)畏的精神，深深地??感染了那個(gè)時(shí)代的觀(guān)眾。大娃的神力、二娃的千里眼順風(fēng)耳、三娃的金剛不壞、四娃的吐火、五娃的吐水、六娃的隱身、七娃的寶葫蘆，這些能力在孩子們眼中充滿(mǎn)了無(wú)窮的想象力。
更重要的是，動(dòng)畫(huà)中融入了中國傳統的神話(huà)傳說(shuō)、民間故事，以及獨特的藝術(shù)風(fēng)格，使得《葫蘆兄弟》不僅僅是一部娛樂(lè )作品，更承載著(zhù)豐富的文化信息。它沒(méi)有植入廣告，沒(méi)有討好式的商業(yè)包??裝，只是純粹地講述了一個(gè)關(guān)于正義戰勝邪惡、親情高于一切的故事。這種“不賣(mài)藥”的純??粹性，恰恰是其最珍貴的價(jià)值所在，也讓它在時(shí)光的長(cháng)河中歷久彌新。
當我們今天的目光投向中國動(dòng)畫(huà)電影市場(chǎng)，會(huì )發(fā)現一片欣欣向榮的景象。從《大圣歸來(lái)》的??口碑票房雙豐收，到《哪吒之魔童降世》創(chuàng )造的中國動(dòng)畫(huà)電影票房紀錄，再到《羅小黑戰記》大電影的溫馨治愈，一系列優(yōu)秀的作品接連涌現，讓“國漫崛起”不??再是一句空洞的口號，而是實(shí)實(shí)在在的產(chǎn)業(yè)現象。
為何在《葫蘆兄弟》的時(shí)代，國漫的產(chǎn)量和影響力似乎遠不如現在？這背后又隱藏著(zhù)怎樣的時(shí)代變遷和產(chǎn)業(yè)邏輯？
是技術(shù)發(fā)展的飛躍。早期的動(dòng)畫(huà)制作，無(wú)論是手繪還是二維動(dòng)畫(huà)，都面臨著(zhù)巨大的技術(shù)和成本挑戰?！逗J兄弟》便是典型的二維手繪動(dòng)畫(huà)，每一幀都凝聚著(zhù)畫(huà)師的心血。而如今，三維動(dòng)畫(huà)技術(shù)、CG特效、動(dòng)作捕捉等先進(jìn)技術(shù)的應用，極大地提升了動(dòng)畫(huà)電影的視覺(jué)表現力和制作效率。
更加細膩的畫(huà)面、更加逼真的場(chǎng)景、更加流暢的人物動(dòng)作，使得中國動(dòng)畫(huà)電影能夠呈現出媲美好萊塢的視聽(tīng)效果，滿(mǎn)足了觀(guān)眾日益增長(cháng)的觀(guān)影需求。
是觀(guān)眾群體的變化。當年觀(guān)看《葫蘆兄弟》的兒童，如今已為人父母，他們不僅保留著(zhù)對動(dòng)畫(huà)的熱愛(ài)，更希望將這份喜愛(ài)傳遞給下一代，同時(shí)也期待著(zhù)能夠看到更多能夠引起他們共鳴的成人向或青春向的動(dòng)畫(huà)作品。新一代的年輕觀(guān)眾，成長(cháng)在互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，接觸多元文化的沖擊，他們對于動(dòng)畫(huà)的接受度和理解力都遠超以往，不再局限于低幼的劇情，而是追求更加深刻的??主題、更加復雜的人物、更加精良的制作。
這種觀(guān)眾群體的代際更迭和審美升級，為國漫的多元化發(fā)展提供了土壤。
更重要的是，是理念和創(chuàng )作思路的轉變。過(guò)去的國漫，在創(chuàng )作上往往受到諸多限制，題材、風(fēng)格、敘事方式都相對單一。而如今，越來(lái)越多的創(chuàng )作者開(kāi)始敢于挑戰傳統，打破束縛，將目光投向更廣闊的題材和更深邃的主題?！赌倪浮返摹拔颐晌也挥商臁?，是對傳統神話(huà)的顛覆與重塑，引發(fā)了廣泛的社會(huì )討論；《羅小黑戰記》則以其獨特的“治愈系”風(fēng)格，溫暖了無(wú)數都市人的心；《大圣歸來(lái)》更是將中國傳統英雄“孫悟空”進(jìn)行了現代化、年輕化的改編，賦予了其新的生命力。
這些作品的成功，證明了只要內容足夠優(yōu)秀，能夠觸動(dòng)人心，就能獲得市場(chǎng)的認可。
“葫蘆娃不賣(mài)藥”，并非否定商業(yè)化，而是強調創(chuàng )??作的初心和內容的價(jià)值。在《葫蘆兄弟》的時(shí)代，商業(yè)模式尚不成熟，動(dòng)畫(huà)創(chuàng )作更多是出于文化傳承和藝術(shù)追求。而如今，隨著(zhù)中國電影產(chǎn)業(yè)的蓬勃發(fā)展，動(dòng)畫(huà)電影也成為了資本關(guān)注的焦點(diǎn)。大量的資本涌入，帶來(lái)了更先進(jìn)的技術(shù)、更專(zhuān)業(yè)的團隊、更成熟的宣發(fā)。
但與此也帶來(lái)了一些挑戰，比如過(guò)度追求票房、迎合市場(chǎng)而犧牲藝術(shù)性，導致一些作品浮于表面，缺乏深度。
因此，當我們在感嘆國漫崛起的輝煌成就時(shí)，回望“葫蘆娃不賣(mài)藥”的時(shí)代，更應該思考的是，如何在商業(yè)化的大潮中，保持住那份創(chuàng )作的純粹與初心。如何讓經(jīng)典IP煥發(fā)新生，而非被過(guò)度消費？如何創(chuàng )作出既有商業(yè)價(jià)值，又能觸及靈魂、傳承文化的作品？《葫蘆兄弟》的成功，不在于它“不賣(mài)藥”，而在于它用真摯的情感、精湛的技藝、獨特的文化，打動(dòng)了無(wú)數人，留下了一份寶貴的精神財富。
破局與新生：千萬(wàn)影片背后，國漫的商業(yè)邏輯與文化基因
如果說(shuō)《葫蘆兄弟》的時(shí)代，國漫的崛起是以“不賣(mài)藥”的純粹為起點(diǎn)，那么今天的國漫，則是在復雜的商業(yè)邏輯和深厚的??文化基因的雙重驅動(dòng)下，實(shí)現著(zhù)一次又一次的破局與新生。從一個(gè)在國際舞臺上略顯黯淡的形象，到??如今頻頻在票房榜上創(chuàng )造奇跡，中國動(dòng)畫(huà)電影的崛起之路，遠比我們想象的更加精彩和深刻。
是IP的力量在覺(jué)醒。中國擁有著(zhù)極其豐富的傳統文化IP，從神話(huà)傳??說(shuō)、民間故事，到經(jīng)典名著(zhù)、歷史人物，這些都是取之不??盡的寶藏?！段饔斡洝分械膶O悟空、《哪吒傳奇》里的??哪吒，都是承載著(zhù)幾代人記憶的經(jīng)典形象。過(guò)去的國漫在IP的開(kāi)發(fā)和利用上，往往顯得力不從心。
直到《大圣歸來(lái)》的出現，讓人們看到了將傳統IP進(jìn)行現代化、人格化改編的巨大潛力。影片中的孫悟空，不再是那個(gè)高高在上、不可一世的齊天大圣，而是一個(gè)落魄、孤傲、內心充滿(mǎn)掙扎的“大圣”，這種“反差萌”和人物的成長(cháng)弧線(xiàn)，成功地吸引了觀(guān)眾的眼球，也證明了經(jīng)典IP并非只能被束之高閣，而是可以通過(guò)創(chuàng )新改編，煥發(fā)出新的生命力。
《哪吒之魔童降世》更是將IP的商業(yè)價(jià)值和文化影響力推向了新的高度。影片大膽顛覆了傳統的“哪吒是正義的化身”的設定，塑造了一個(gè)“我命由我不由天”的叛逆哪吒，引發(fā)了關(guān)于“偏見(jiàn)”、“成見(jiàn)”和“自我認同”的深刻討論。這種對經(jīng)典IP的解構與重塑，不僅在藝術(shù)上取得了成功，更在情感上引起了廣泛的共鳴，讓“哪吒”這一形象，在新的時(shí)代背景下，擁有了更豐富的內涵和更廣泛的受眾。
而《羅小黑戰記》大電影，則是在原創(chuàng )IP的基礎上，通過(guò)獨特的畫(huà)風(fēng)、治愈的風(fēng)格和溫暖的??故事，構建了一個(gè)屬于自己的獨特世界觀(guān)，吸引了一大批忠實(shí)粉絲，證明了原創(chuàng )IP同樣具有巨大的市場(chǎng)潛力。
是商業(yè)模式的成熟與多元。過(guò)去，動(dòng)畫(huà)電影的商業(yè)模式相對單一，主要依靠院線(xiàn)票房和電視播映權。而如今，隨著(zhù)產(chǎn)業(yè)鏈的延伸，動(dòng)畫(huà)電影的商業(yè)模式變得??更加多元和立體。IP授權、周邊產(chǎn)品開(kāi)發(fā)、衍生劇、游戲聯(lián)動(dòng)、主題樂(lè )園……這些都成為了動(dòng)畫(huà)電影變現的重要途徑。
例如，《哪吒》的成功，不僅僅體現在其驚人的票房數字，更體現在其后續的IP衍生品開(kāi)發(fā)、主題展覽等活動(dòng)，進(jìn)一步鞏固了其市場(chǎng)影響力，并為后續的系列化、宇宙化打下了基礎。
資本的介入也為國漫的崛起提供了強大的資金支持。大量的風(fēng)投和電影公司，看到了動(dòng)畫(huà)電影的??巨大潛力，紛紛加大投入，支持優(yōu)秀項目的孵化和制作。這不僅體現在制作成本的提升，更體現在對人才的培養和引進(jìn)，以及對電影工業(yè)化流程的??構建。從劇本打磨、角色設計、場(chǎng)?景搭建，到技術(shù)研發(fā)、后期制作、市場(chǎng)營(yíng)銷(xiāo)，每一個(gè)環(huán)節都朝著(zhù)更加專(zhuān)業(yè)化、精細化的方向發(fā)展。
在繁榮之下，也潛藏著(zhù)挑戰。千萬(wàn)影片的背后，并非都是一路坦途。如何平衡商業(yè)利益與藝術(shù)追求？如何在追逐市場(chǎng)熱點(diǎn)的保持內容的原創(chuàng )性和深度？如何避免IP的過(guò)度開(kāi)發(fā)和消費，導致品牌價(jià)值的稀釋?zhuān)窟@些都是中國動(dòng)畫(huà)電影需要不斷思考和解決的問(wèn)題。
“葫蘆娃不賣(mài)藥”的純粹，在今天的國漫產(chǎn)業(yè)中，或許更應該被理解為一種精神內核：對內容質(zhì)量的極致追求，對文化價(jià)值的深刻挖掘，對觀(guān)眾情感的真誠回饋。千萬(wàn)影片的背??后，是無(wú)數動(dòng)畫(huà)人對夢(mèng)想的執著(zhù)，對藝術(shù)的熱愛(ài)，以及對中國文化自信的??不斷強化。
展望未來(lái)，中國動(dòng)畫(huà)電影正站在一個(gè)新的歷史起點(diǎn)上。隨著(zhù)技術(shù)的進(jìn)步、人才的涌現、商業(yè)模式的成??熟，以及觀(guān)眾對優(yōu)秀國漫作品日益增長(cháng)的需求，我們有理由相信，中國動(dòng)畫(huà)電影將繼續突破自我，創(chuàng )作出更多具有世界影響力的??作品。從《葫蘆兄弟》的時(shí)代記憶，到《哪吒》的顛覆創(chuàng )新，再到??未來(lái)更多可能性的探索，國漫的??崛起之路，將是一部關(guān)于傳承、創(chuàng )新、堅持與夢(mèng)想的宏大史詩(shī)。
而我們，作為觀(guān)眾，既是這段歷史的見(jiàn)證者，也是這段歷史的參與者。讓我們期待，中國動(dòng)畫(huà)電影能夠帶著(zhù)深厚的文化基因，在世界的舞臺上，綻放出更加璀璨的??光芒，創(chuàng )造出屬于自己的輝煌篇章。
