閃電新聞
敬一丹
2026-02-08 12:54:16
我們正處在一個(gè)史無(wú)前例的全球化時(shí)代，信息、資本、人口以前所未有的速度跨越國界，深刻地重塑著(zhù)人類(lèi)社會(huì )的方方面面，藝術(shù)領(lǐng)域自然也不例外。當今的人文藝術(shù)風(fēng)格，早已不是某個(gè)單一地域或民族的專(zhuān)屬符號，而是在大大小小的文化交匯點(diǎn)上，激蕩、融合、共生，甚至產(chǎn)生新的變異。
這種“全球大格局”下的藝術(shù)剖析，需要我們跳出狹隘的地域視角，以一種更宏闊、更具歷史縱深的眼光去審視。
需要明確的是，任何一種藝術(shù)風(fēng)格的形成，都深深根植于其獨特的文化土壤。人文藝術(shù)，作為人類(lèi)情感、思想、價(jià)值觀(guān)念的載體，其風(fēng)格的形成離不開(kāi)地域的自然環(huán)境、歷史的變遷、宗教信仰、哲學(xué)思想、社會(huì )結構以及民族性格等諸多因素的長(cháng)期浸潤。例如，中國傳統水墨畫(huà)中講究“氣韻生動(dòng)”，強調“寫(xiě)意”而非“寫(xiě)實(shí)”，這與中國哲學(xué)中“天人合一”、“道法自然”的觀(guān)念息息相關(guān)，也體現了中華民族內斂、含蓄、注重精神世界的文化特質(zhì)。
同樣，西方古典雕塑對人體形態(tài)的精準刻畫(huà)和理想化的追求，則源于古希臘對理性、和諧、完美的崇尚，以及對人類(lèi)自身力量的贊美。這些根深蒂固的“文化基因”，構成了不同藝術(shù)風(fēng)格的基石，使其在歷史長(cháng)河中具有鮮明的辨識度。
在全球化的大背景下，這些原本相對獨立的文化基因，開(kāi)始以前所未有的頻率進(jìn)行“對話(huà)”與“碰撞”。交通和通訊技術(shù)的飛速發(fā)展，使得不同文化間的交流變得??輕而易舉。旅行、留學(xué)、藝術(shù)展覽、國際藝術(shù)節、以及互聯(lián)網(wǎng)的普及，讓藝術(shù)家們能夠輕易地接觸到異域的藝術(shù)形式、思想理念和審美趣味。
這種跨文化的接觸，極大地拓展了藝術(shù)家的視野，也為他們提供了豐富的創(chuàng )作靈感。
這種碰撞并非簡(jiǎn)單的“拿來(lái)主義”，而是一個(gè)更為復雜和動(dòng)態(tài)的過(guò)程。一方面，是“融合”的力量。藝術(shù)家們在學(xué)習和借鑒異域藝術(shù)的精華時(shí)，往往會(huì )將其與自身的文化傳統相結合，創(chuàng )造出具有“混血”特征的新風(fēng)格。比??如，20世紀初的西方現代??藝術(shù)，就深受東方藝術(shù)（尤其是日本浮世繪）的影響，出現了野獸派的色彩運用、立體派的解構形式等，這些都與東方藝術(shù)的平面化處理、象征性色彩等元素有著(zhù)千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。
反之，在當代，中國藝術(shù)家也越來(lái)越多地吸收西方現當??代藝術(shù)的技法和理念，并在創(chuàng )作中融入中國式的敘事和哲學(xué)思考，形成了既有國際視野又不失本土精神的藝術(shù)實(shí)踐。這種融合，使得藝術(shù)風(fēng)格更加多元，也更具包容性。
另一方面，也存在著(zhù)“沖突”與“張力”。當一種強勢文化或藝術(shù)風(fēng)格進(jìn)入一個(gè)相對封閉的文化體系時(shí)，可能會(huì )引發(fā)一些不適甚至抵觸。這種沖突，可能體現在對傳統價(jià)值的挑戰，對原有審美標準的顛覆，或是對社會(huì )規范的質(zhì)疑。例如，一些源自西方消費主義文化的藝術(shù)形式，在進(jìn)入其他文化語(yǔ)境時(shí)，可能會(huì )引發(fā)關(guān)于文化同質(zhì)化和身份認同的擔憂(yōu)。
正是這種張力，也激發(fā)了藝術(shù)的創(chuàng )新和反思。藝術(shù)家們在沖突中尋找新的表達方式，在張力中挖掘更深層次的意義。這種“有爭議”的存在，往往也是藝術(shù)生命力的體現。
全球化也催生了“全球性議題”在藝術(shù)中的集中表達。環(huán)境污染、氣候變化、社會(huì )不??公、身份認同危機、技術(shù)倫理等全球性問(wèn)題，成為了越來(lái)越多藝術(shù)家關(guān)注的焦點(diǎn)。這些議題具有普遍性，能夠跨越國界，引發(fā)不同文化背景下人們的共鳴。因此，在這個(gè)層面上，藝術(shù)風(fēng)格的地域性特征可能會(huì )暫時(shí)退居而主題的普適性、情感的共通性則被放大。
但即便是表??達同一議題，不同文化背景的藝術(shù)家也會(huì )因為其獨特的文化視角和審美習慣，而呈現出迥異的藝術(shù)風(fēng)格，這又回到了我們討論的文化基因的強大生命力。
總而言之，在全球大格局下，人文藝術(shù)風(fēng)格的剖析，必須認識到文化基因的根基性，理解文化交流中的融合與沖突，并關(guān)注全球性議題對藝術(shù)表達的推動(dòng)。這不再是一個(gè)靜態(tài)的、線(xiàn)性的演變過(guò)程，而是一個(gè)充滿(mǎn)活力的、多向度的、不斷重塑的生態(tài)系統。
如果說(shuō)全球化是塑造當代藝術(shù)風(fēng)格的第一層宏大背景，那么數字化時(shí)代的到來(lái)，則為藝術(shù)的??演變注入了更加顛覆性的力量，并進(jìn)一步重塑了“全球大格局下的人文藝術(shù)風(fēng)格”?；ヂ?lián)網(wǎng)、人工智能、虛擬現實(shí)、增強現實(shí)等前沿科技的普及，不僅改變了藝術(shù)的創(chuàng )作、傳播和消費方式，也深刻地影響了藝術(shù)的本體，催生了前所未有的藝術(shù)形態(tài)和審美體驗。
在數字化時(shí)代，藝術(shù)的界限變得越來(lái)越模糊。傳統的藝術(shù)門(mén)類(lèi)，如繪畫(huà)、雕塑、音樂(lè )、文學(xué)等??，不再是孤立的存在，而是頻繁地發(fā)生跨界融合。數字技術(shù)為藝術(shù)家提供了全新的創(chuàng )作工具和媒介，他們可以運用電腦軟件進(jìn)行數字繪畫(huà)、三維建模、數字雕塑；可以利用編程創(chuàng )作生成??藝術(shù)；可以結合影像、聲音、互動(dòng)裝置等多種元素，構建沉浸式的藝術(shù)體驗。
這種跨界融合，打破了單??一媒介的局限，使得藝術(shù)表達更加豐富和多元。
更為重要的是，數字化時(shí)代極大地增強了藝術(shù)的“互動(dòng)性”和“參與性”。在傳統藝術(shù)欣賞中，觀(guān)眾往往處于一個(gè)被動(dòng)的接受地位。在數字藝術(shù)的語(yǔ)境下，觀(guān)眾的參與成為了作品構成的重要部分?；?dòng)裝置藝術(shù)、游戲化藝術(shù)、以及基于社交媒體的藝術(shù)項目，都鼓勵觀(guān)眾與作品進(jìn)行互動(dòng)，甚至共同完成創(chuàng )作。
這種由被動(dòng)接受到主動(dòng)參與的轉變，拉近了藝術(shù)家與觀(guān)眾的距離，也使得藝術(shù)作品的意義生成更加開(kāi)放和動(dòng)態(tài)。觀(guān)眾的個(gè)人經(jīng)驗、情感反應，都可能成為作品解讀的??一部分，這在一定程度上也模糊了創(chuàng )??作者與欣賞者的界限。
人工智能（AI）的崛起，更是為藝術(shù)創(chuàng )作帶來(lái)了革命性的變化。AI不僅可以作為輔助工具，幫助藝術(shù)家提升效率，還可以自主生成具有一定藝術(shù)性的作品。AI繪畫(huà)、AI音樂(lè )、AI文學(xué)的出現，引發(fā)了關(guān)于“創(chuàng )造力”、“作者身份”等一系列深刻的哲學(xué)和倫理討論。當AI能夠創(chuàng )作出令人驚嘆的??藝術(shù)品時(shí)，我們該如何定義“藝術(shù)家”？AI創(chuàng )作的作品，是否具有原創(chuàng )??性和情感價(jià)值？這些問(wèn)題，正在被藝術(shù)實(shí)踐所不斷地??追問(wèn)和探索。
在“全球大格局”的背景下，數字化技術(shù)也極大地促進(jìn)了藝術(shù)的??全球傳播和交流?；ヂ?lián)網(wǎng)打破了地域的限制，使得世界各地的觀(guān)眾都能輕松地接觸到不同國家和地區的藝術(shù)作品。在線(xiàn)藝術(shù)展覽、虛擬博物館、數字藝術(shù)品交易平臺，讓藝術(shù)的“無(wú)國界”屬性得到了前所未有的體現。
藝術(shù)家可以在全球范圍內尋找靈感、建立聯(lián)系、展示作品，觀(guān)眾也可以在全球范圍內進(jìn)行藝術(shù)探索和收藏。這無(wú)疑加速了全球藝術(shù)風(fēng)格的融合與演變??，也使得一些原本小眾或地域性的藝術(shù)形式，得以在全球范圍內獲得關(guān)注。
數字化時(shí)代也帶來(lái)了一些新的挑戰。數字藝術(shù)的版權保護問(wèn)題、數字?zhù)櫆蠈е碌乃囆g(shù)獲取不平等、以及過(guò)度依賴(lài)技術(shù)的可能帶來(lái)的藝術(shù)“形式化”和“空洞化”，都是需要我們警惕的。當藝術(shù)品可以被輕易復制和傳播時(shí)，我們對“原創(chuàng )性”和“稀缺性”的價(jià)值判斷，也需要重新審視。
NFT（非同質(zhì)化代幣）的出??現，試圖為數字藝術(shù)品提供一種新的所有權證明和交易方式，這也在一定程度上回應了這些挑戰，但同時(shí)也帶來(lái)了新的市場(chǎng)波動(dòng)和監管難題。
展望未來(lái)，全球大格局下的人文藝術(shù)風(fēng)格，必將更加呈現出??跨界、融合、互動(dòng)、智能化的趨勢。虛擬現實(shí)（VR）和增強現實(shí)（AR）技術(shù)將進(jìn)一步模糊線(xiàn)上與線(xiàn)下的界限，創(chuàng )造出更加沉浸式、多感官的藝術(shù)體驗。生物藝術(shù)、基因編輯藝術(shù)等新興領(lǐng)域，將帶來(lái)對生命、倫理和存在意義的全新思考。
藝術(shù)家將不再僅僅是媒質(zhì)的操控者，而更可能成為算法的設計者、生態(tài)的構建者、甚至生物的“策展人”。
在這個(gè)日新月異的時(shí)代，理解和剖析人文藝術(shù)風(fēng)格，需要我們保持開(kāi)放的心態(tài)，擁抱技術(shù)變??革，同時(shí)不忘藝術(shù)的本??質(zhì)——對人類(lèi)情感、思想和社會(huì )的反思與表達??。未來(lái)的藝術(shù)，將是技術(shù)與人文深度結合的產(chǎn)??物，是全球文化基因在數字浪潮中激蕩、碰撞、升華的生動(dòng)寫(xiě)照。這種探索，既充滿(mǎn)挑戰，也蘊含著(zhù)無(wú)限的可能。
