“國產(chǎn)亂論”,一個(gè)略顯戲謔卻又精準描繪了特定時(shí)期國產(chǎn)影視作品的詞匯。它并非貶低,而是一種帶著(zhù)復雜情感的致敬,是對那些曾經(jīng)在我們心中激起波瀾,即使現在看來(lái)有些瑕疵,卻依然難以忘懷的??作品的集體回憶。我們不妨稱(chēng)之為“情懷亂燉”,就像一鍋集結了各種食材?的亂燉,味道不一定完美,但每一口都藏??著(zhù)一段故事,一種記憶。
回溯那個(gè)輝煌而又略顯粗糙的年代,國產(chǎn)影視仿佛一個(gè)初生的巨人,充滿(mǎn)了探索的勇氣和無(wú)畏的試錯精神。我們看到了《渴望》中那個(gè)時(shí)代的悲歡離合,感受了《編輯部的故事》里都市生活的煙火氣息,跟著(zhù)《西游記》里的孫悟空一路斬妖除魔,又在《紅樓夢(mèng)》的黛玉葬花聲中黯然神傷。
這些作品,或許在如今看來(lái),在特效、剪輯、敘事邏輯上存在諸多不足,但它們所承載的情感力量,所傳遞的時(shí)代精神,卻是無(wú)可比擬的。
想想那些被奉為經(jīng)典的“雷劇”,例如《還珠格格》中的“山路十八彎”,《新白娘子傳奇》里那略顯夸張的表演和“仙氣飄飄”的造型,亦或是某些年代劇里令人忍俊不禁的“穿幫鏡頭”。在那個(gè)信息相對閉塞的年代,這些“亂”恰恰是吸引我們的地方。它們不拘泥于教條,不迎合所謂的高級審美,而是用最直接、最樸素的方式,講述著(zhù)中國人自己的??故事。
那時(shí)的我們,對“美”的定義或許還很簡(jiǎn)單,一個(gè)眼神,一句臺詞,一個(gè)情節,都能輕易觸動(dòng)內心最柔軟的??地方。
“國產(chǎn)亂論”的魅力,很大程度上在于它的“真”。真摯的情感,真實(shí)的社會(huì )縮影,真實(shí)的普通人生活。即便有時(shí)劇情會(huì )顯得“狗血”得離譜,人物關(guān)系會(huì )復雜得讓人撓頭,但那種源自生活本身的喜怒哀樂(lè ),卻能輕易引起觀(guān)眾的共鳴。我們會(huì )在婆婆媽媽的家庭倫理劇中找到父母的影子,會(huì )在充滿(mǎn)江湖義氣的武俠片里憧憬快意恩仇,會(huì )在樸實(shí)無(wú)華的農村題材劇里感受到??土地的芬芳。
這種“亂”,是一種未經(jīng)雕琢的原生態(tài),是一種未經(jīng)提煉的純粹。
更何況,這種“亂”也孕育了無(wú)數經(jīng)典的“?!??!叭輯邒摺钡尼?,“爾康”的鼻孔,白娘子與許仙的“世紀之戀”,唐僧的碎碎念……這些來(lái)自“國產(chǎn)亂論”的經(jīng)典片段,早已滲透進(jìn)我們的日常語(yǔ)言,成為一種獨特的文化符號。它們在互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代被反復解構、戲仿、再創(chuàng )造,煥發(fā)出新的生命力,證明了這些作品的生命力和影響力遠超??想象。
當然,我們也不能回避“國產(chǎn)亂論”中存在的一些問(wèn)題。比如,一些作品在藝術(shù)追求上的不足,對社會(huì )現實(shí)的簡(jiǎn)單化處理,以及偶爾出現的低俗化傾向。正視這些問(wèn)題,恰恰是為了更好地理解那個(gè)時(shí)代的局限性,以及創(chuàng )作者們的努力與掙扎。正是因為有了這些“亂”與“不完美”,才使得那些閃耀著(zhù)真善美光輝的瞬間,顯得更加珍貴和動(dòng)人。
“國產(chǎn)亂論”不僅僅是幾部影視劇的集合,它更是一種時(shí)代的印記,一種情感的寄托。它代表著(zhù)一種不加修飾的樸實(shí),一種直擊人心的力量。當我們再次提起這些作品,或許會(huì )莞爾一笑,或許會(huì )感慨萬(wàn)千,但更多的是一種難以割舍的情感聯(lián)結。它們是我們的集體記憶,是我們成長(cháng)道路上不可或缺的一部分。
“國產(chǎn)亂論”所代表的時(shí)代,仿佛一幅色彩斑斕卻略顯粗糙的畫(huà)卷,記錄著(zhù)中國影視產(chǎn)業(yè)從萌芽到成長(cháng)的??艱難歷程。如今,我們欣喜地看到,國產(chǎn)影視正在經(jīng)歷一場(chǎng)深刻的蛻變,從“亂”走向“治”,從“粗放到精細”。這并非是對過(guò)往的否定,而是對藝術(shù)追求的升華,對觀(guān)眾審美的尊重,以及對時(shí)代精神的更深刻表達。
回顧過(guò)去,那個(gè)時(shí)代的“亂”有其歷史的必然性。一方面,是技術(shù)和制作水平的限制。在那個(gè)特效技術(shù)尚不成熟,拍攝設備也相對簡(jiǎn)陋的年代,創(chuàng )作者們只能憑借有限的資源,用最樸素的方式來(lái)表達創(chuàng )??意。另一方面,是市場(chǎng)和觀(guān)眾需求的初步探索。在觀(guān)眾對影視作品的期待剛剛被??喚醒的時(shí)期,大膽的嘗試和“劍走偏鋒”的劇情,反而更容易吸引眼球,制造話(huà)題。
這種“亂”的背后,是一種“摸著(zhù)石頭過(guò)河”的探索精神,是一種不畏失敗的勇氣。
隨著(zhù)中國經(jīng)濟的騰飛和觀(guān)眾媒介素養的提升,僅僅依靠“情懷”和“套路”已經(jīng)難以滿(mǎn)足日益挑剔的市場(chǎng)。觀(guān)眾們開(kāi)始追求更精良的制作、更嚴謹的邏輯、更深刻的思想。于是,“國產(chǎn)亂論”的某些特征,如劇情上的??硬傷、表演上的夸張、價(jià)值觀(guān)上的模糊,逐漸暴露出其不足。
這時(shí),行業(yè)開(kāi)始呼喚“治”,呼喚規范,呼喚專(zhuān)業(yè),呼喚真正的藝術(shù)。
這種“治”的轉變,體現在多個(gè)方面。是制作水準的飛躍。從早期簡(jiǎn)單的場(chǎng)景搭建,到如今能夠媲美國際水準的視覺(jué)特效;從過(guò)去單一的拍攝手法,到如今多機位、多角度的靈活運用??萍嫉倪M(jìn)步為影視創(chuàng )作提供了更廣闊的??空間,也使得??“粗制濫造”的聲音逐漸減弱。
是劇本創(chuàng )作的精進(jìn)。越來(lái)越多的編劇開(kāi)始注重故事的邏輯性、人物的塑造以及主題的深度。他們不再滿(mǎn)足于簡(jiǎn)單的“撒糖”或“虐戀”,而是深入挖掘人性的復雜,探討社會(huì )議題,力求用更具思想性的內容觸動(dòng)觀(guān)眾。我們看到了《瑯琊榜》里權謀的精妙,《白夜追兇》里邏輯的嚴密,《大江大河》里時(shí)代??洪流下的小人物命運。
這些作品,在保持吸引力的也展現了中國影視創(chuàng )作的成熟度。
再者,是表演藝術(shù)的回歸。觀(guān)眾們對“面癱式”表演和“吼叫式”演技的容忍度越來(lái)越低。演員們開(kāi)始注重對角色的深入理解和情感的細膩表??達,用眼神、微表情來(lái)傳遞人物的內心世界。一批優(yōu)秀的青年演員嶄露頭角,用扎實(shí)的演技贏(yíng)得了觀(guān)眾的認可。
當然,我們也必須承認,從“亂”到“治”的轉型并非一蹴而就。在追求“治”的??過(guò)程中,也可能出??現新的問(wèn)題,例如過(guò)度追求“工業(yè)化”而忽略了藝術(shù)的獨特性,或者在創(chuàng )新和規范之間尋找平衡的困境。但總體而言,中國影視產(chǎn)業(yè)正朝著(zhù)更健康、更成熟的方向發(fā)展。
“國產(chǎn)亂論”作為一個(gè)時(shí)代的注腳,提醒著(zhù)我們曾經(jīng)的青澀與勇敢。而如今的國產(chǎn)影視,則承載著(zhù)新的希望與使命。它們不僅要講述中國故事,更要傳遞中國價(jià)值,展現中國文化,并與世界對話(huà)。未來(lái)的國產(chǎn)影視,或許會(huì )更加“有章法”,更加“講究”,但我們依然期待??,在“治”的嚴謹之下,能夠保留住那份源自“亂”時(shí)代的??真摯情感和創(chuàng )新活力,讓中國影視在世界舞臺上綻放出更加璀璨的光芒。