36氪
葉一劍
2026-02-19 05:03:04
當銀幕上的光影，觸碰思想的棱角：最新電影的理論之魅（上）
在這個(gè)信息爆炸的時(shí)代，我們似乎總是在追逐著(zhù)“最新”的??浪潮，最新的手機、最新的新聞、當然，還有最新上映的電影。當??我們看完一部電影，留下的是短暫的視覺(jué)愉悅，還是能夠引發(fā)內心深處回響的思考？如果說(shuō)電影是一場(chǎng)?視覺(jué)的盛宴，那么電影理論，便是這場(chǎng)盛宴背后那份值得??細細品味的“底料”。
當最新電影遇上深度理論，我們便能從簡(jiǎn)單的“好看”與“不好看”，躍升至對影像語(yǔ)言、敘事結構、乃至社會(huì )文化層面的深刻洞察。
讓我們以近期備受矚目的幾部佳作為例。假設我們談?wù)摰氖且徊匡L(fēng)格獨特的科幻電影，它模糊了人與機器的界限，探討了意識的本質(zhì)。僅僅從劇情的跌宕起伏、特效的震撼程度來(lái)評價(jià)，未免過(guò)于膚淺。此時(shí)，我們可以引入精神分析電影理論。影片中主角不斷掙扎于自我認同的困境，他對“真實(shí)”的渴望，以及潛意識中對被取代的恐懼，是否能用弗洛伊德的“本??我、自我、超我”來(lái)解讀？主人公對某個(gè)特定意象（比如一個(gè)循環(huán)的符號，或是一個(gè)重復出現的場(chǎng)景）的執念，是否揭示了他內心深處??壓抑的??欲望或創(chuàng )傷？甚至，影片中那個(gè)無(wú)所不知、卻又冷酷無(wú)情的AI，是否可以被視為一種“父親意象”，它既是知識的來(lái)源，也是權威的??象征，而主角的反抗，則可能是一種“俄狄浦斯情結”的現代變奏。
這種解讀，能讓影片的深度瞬間拔高，讓我們看到創(chuàng )作者在構建敘事時(shí)，可能無(wú)意識或有意識地觸及了人類(lèi)內心最幽深的角落。
再者，另一部備受好評的??劇情片，聚焦于一個(gè)邊緣化群體的生活。若僅停留在同情或批判的層面，我們可能錯失了電影中蘊含的更廣闊的社會(huì )肌理。此時(shí)，后殖民主義電影理論便能提供一把有力的鑰匙。影片中的敘事視角，是否始終由主流文化所主導？主人公的語(yǔ)言、行為、以及他們所處的空間，是否受到了歷史遺留下來(lái)的權力結構的影響？電影中反復出??現的“被觀(guān)看”的場(chǎng)景，是否反映了邊緣群體在主流社會(huì )中被??符號化、被客體化的命運？甚至，影片的結尾，是走向了融合與和解，還是進(jìn)一步的疏離與對抗，都可能與后殖民語(yǔ)境下的身份構建與權力博弈息息相關(guān)。
這種理論視角，讓我們不僅看到個(gè)體命運，更能看到個(gè)體命運背后，那張交織著(zhù)歷史、權力與文化的巨大網(wǎng)絡(luò )。
當然，我們也不能忽視符號學(xué)在解讀電影中的強大力量。任何一部電影，無(wú)論其類(lèi)型如何，都是由無(wú)數的符號構成的。這些符號可以是視覺(jué)的（色彩、構圖、道具），也可以是聽(tīng)覺(jué)的（音樂(lè )、音效、對白），甚至是敘事性的（情節安排、人物關(guān)系）。例如，在一部講述家庭關(guān)系的電影中，一張泛黃的老照片，可能象征著(zhù)過(guò)去的美好時(shí)光，也可能暗藏著(zhù)難以磨滅的創(chuàng )傷；反復出現的雨景，或許預示著(zhù)情感的壓抑或生活的困頓；主角佩戴的一枚特定飾品，其材質(zhì)、形狀，甚至佩戴的位置，都可能承載著(zhù)特定的象征意義。
通過(guò)符號學(xué)的分析，我們可以揭示電影更深層次的含義，理解創(chuàng )作者是如何通過(guò)精心設計的符號來(lái)引導觀(guān)眾的情感，并傳遞超越字面意義的信息。
這僅僅是冰山一角。還有女性主義電影理論，它能夠幫助我們審視影片中的性別刻板印象、女性角色的塑造是否具有主體性、以及權力關(guān)系在性別視角下的??呈現。敘事學(xué)則能解析電影的結構，例如非線(xiàn)性敘事、多視角敘事、閃回與閃前等手法，如何影響觀(guān)眾對故事的理解和情感體驗。
每一部新上映的電影，都像是一個(gè)等待被發(fā)掘的寶藏，而不同的理論視角，就是那些照亮寶藏的火把，讓我們看到它原本隱藏的光芒。下一次，當你走進(jìn)影院，不??妨帶著(zhù)一絲理論的“好奇心”去觀(guān)賞，你會(huì )發(fā)現，電影的世界，遠比你想象的要更加深邃和迷人。
從“看熱鬧”到“看門(mén)道”：最新電影的理論之魅（下）
承接上文，我們已經(jīng)初步領(lǐng)略了當??最新電影遇上深度理論時(shí)所激發(fā)的思維火花。理論的魅力遠不止于此。它不僅僅是提供一個(gè)“解讀框架”，更是幫助我們構建一種全新的“觀(guān)影方式”，一種更具主動(dòng)性、批判性和創(chuàng )造性的參與。理論，如同電影制作中的“場(chǎng)?記”，它記錄、分析、并反思著(zhù)影像語(yǔ)言的每一個(gè)細節，最終幫助我們理解，為何某些畫(huà)面能夠觸??動(dòng)我們的神經(jīng)，為何某些情節能夠引發(fā)我們的共鳴。
以一部近年來(lái)的??現實(shí)主義題材電影為例，它講述了小人物在大時(shí)代洪流中的掙扎與無(wú)奈。單純地??感受其中的悲情，或許會(huì )讓我們落入一種被動(dòng)的“情感宣泄”。但如果我們引入媒介理論（如詹姆遜的“晚期資本主義文化邏輯”），我們會(huì )發(fā)現，影片中的個(gè)體困境，是否也是宏觀(guān)經(jīng)濟結構下，個(gè)體被異化的必然結果？人物對物質(zhì)的??追求，對成功的渴望，是否被消費主義文化所塑造？電影中反復出現的廣告牌、品牌logo，以及人物對流行文化的??模仿，是否構成了對這種文化邏輯的“鏡像”？這種解讀，將影片的個(gè)人悲劇，升華為對整個(gè)社會(huì )文化現象的深刻反思，讓觀(guān)影過(guò)程??充滿(mǎn)了思辨的樂(lè )趣。
再者，一部充滿(mǎn)視覺(jué)沖擊力的動(dòng)作片，我們常常被其緊張的節奏和炫目的特效所吸引。如果我們從酷感理論（CampTheory）或解構主義的角度去審視，我們可能會(huì )發(fā)現影片中那些刻意夸張、反串、甚至有些“荒誕”的元素，恰恰是對傳統敘事模式和權力結構的嘲諷與顛覆。
那些過(guò)于戲劇化的情節，那些非傳統的英雄形象，可能都在以一種隱晦的方式，挑戰著(zhù)我們對“正?！?、“嚴肅”的固有認知。這種理論視角，讓我們能夠從“看熱鬧”的層??面，跳升到“看門(mén)道”的層面，發(fā)現那些隱藏??在浮華之下的，對既定秩序的戲謔與反叛。
值得一提的是，新媒介技術(shù)的發(fā)展，也為電影理論的探討提供了全新的土壤。例如，隨著(zhù)VR、AR技術(shù)的興起，以及沉浸式敘事的出現，傳統的“觀(guān)眾”與“銀幕”之間的界限正在模糊?，F象學(xué)電影理論，它關(guān)注觀(guān)眾的身體經(jīng)驗、感知過(guò)程以及意識狀態(tài)，在這種新型觀(guān)影體驗中，將顯得尤為重要。
觀(guān)眾不再是被動(dòng)地“觀(guān)看”，而是“身臨其境”地??“體驗”。這種體驗是如何塑造我們的情感，我們的認知，我們的身份？影片中的“存在感”是如何被構建的??？我們如何理解在虛擬空間中，我們作為“主體”的地位？這些都是由最新技術(shù)催生出的，極具前瞻性的理論議題。
當然，理論的運用并非是“一刀切”的模板，也不是為了“秀肌肉”而進(jìn)行的故弄玄虛。它更像是一種“工具箱”，讓我們能夠根據不同的影片、不同的??主題，選擇最適合的工具，來(lái)深入挖掘其內在的價(jià)值。重要的不是理論本身，而是理論所激發(fā)的??“思考”。每一次理論的應用，都是一次與電影的深度對話(huà)，一次對我們自身認知邊界的拓展。
讓我們回歸到最根本的——觀(guān)影體驗。理論并非要剝奪我們單純的觀(guān)影樂(lè )趣，而是要豐富它，深化它。當我們帶著(zhù)理論的視角去觀(guān)看，我們可能會(huì )發(fā)現，原來(lái)一部電影的魅力，不僅僅在于其精彩的劇情或精湛的表演，更在于它如何巧妙地??運用敘事結構來(lái)操縱我們的情感，如何通過(guò)視覺(jué)符號來(lái)傳遞隱喻，如何觸及我們內心深處的集體潛意識，或者如何反映我們所處的社會(huì )文化語(yǔ)境。
總而言之，當最新電影遇上深度理論，我們便踏上了一場(chǎng)思維的冒險。每一次觀(guān)影，都可能是一次理論的實(shí)踐；每一次理論的探討，都能讓我們對電影藝術(shù)的理解，更上一層樓。這是一種告別平庸、擁抱深度的方式，一種讓光影的藝術(shù)，與思想的光輝，交相輝映的絕佳途徑。
所以，下次當你走進(jìn)電影院，不妨讓理論的??火花，點(diǎn)亮你的每一次觀(guān)影之旅，你會(huì )發(fā)現，屏幕上的故事，才剛剛開(kāi)始真正地向你訴說(shuō)。
